遲遲未寫 Radiohead 是為了要將雙CD套裝取到手才下筆。怎知這套裝要用上八十美元，還要在網上訂購。算了吧！我才不會為那單單一張Disc2 (及那彩圖集等)花上這個能換來一個死硬 Radiohead 樂迷稱號的昂貴代價！

自有網上下載這專輯開始，一直都聽到很正面的評語。自己亦繼續避免閱讀有關的碟評，以免有著既定的「了解」，致使影響了判斷能力。當將整張專輯聽了一遍後，第一個印象：這是最好聽及/或最易聽的Radiohead 哪！反覆再聽上數遍後，驚訝於他們只是用了一些很基本的樂器編排如結他勾線、鍵盤、電琴、真鼓及 programming 的節拍模式並人聲處理，來描繪出一幅比七色彩虹還豐富的音樂圖像。沒有特別攝人的電音聲效 (除非你將首曲intro及尾曲中段都計算在內)。另一個特色是在處理歌曲的結尾；在十首歌中，八首歌都有出現很短的 fade-out 或突然停頓的情況；這就給予人一種「精練」及「想要更多」的感覺。換句話說，Disc2 的出現就變得「理所當然」。在這方面最深刻是《Bodysnatchers》那以一下結他feedback 果效來終結去處理這全碟中最是搖滾的一曲，與首段的電結他riff絕妙呼應。

至於「好聽」，最能代表是《Weird Fishes/Apreggi》。Thom Yorke 寫了一段很悅耳的旋律而演繹方面又有一種極其濃烈憂鬱感覺，非常動人。《Reckoner》的唱詠、《Faust Arp》的絃樂及《Videotape》的鋼琴部分亦見相同效果。
人聲處理方面，由倫敦請來一班兒童合唱團在首曲尾段作出喊叫而非和唱/主唱的角色，有點叫人意外(估你唔到)的感覺。《House Of Cards》的人聲迴響則添上一份虛幻感；另外在同曲中，他們用上暖暖的結他聲來平衡了Keyboard有著的一種冰冷感；同類的處理在《Bodysnatchers》都能找到，只是這效果就以一個「beat底」來化解。
聰明的編排還有《All I Need》的Crash Cymbal。你能想像鈸的應用能如將放大器置於人眼前那麼具震撼力嗎？

能夠得著各方權威的讚譽，Radiohead 再一次證明他們是名副其實的。不知這碟的成功會否同樣帶來更大的創作壓力？因為在《In Rainbows》兩年的製作期間，他們要以巡迴表演來暫緩這種因創作障礙而產生的問題。雖然如此，我還是相信他們絕對是「有貨」的。