隨著Japan的解體，David Sylvian 亦理所當然地向其個人的音樂理想邁進。首個合作單位是Ryuichi Sakamoto/板本龍一(前Yellow Magic Orchestra成員)，他們繼８２年的單曲Bamboo Houses/Bamboo Music 後，於８３年製作了著名的 Forbidden Colours，是日本名導演Nagisha Oshima/大島渚當時的電影Merry Christmas, Mr. Lawrence/戰場上的快樂聖誕的插曲。

８４年首張個人名義的大碟 Brilliant Trees 得到樂評人的青睞，音樂取向得到各方的肯定，以至往後的日子在音樂製作上更具個人特色，更遠離商業的計算。Brilliant Trees請來長期夥伴Sakamoto、小號手Jon Hassell、前Can低音手Holger Czukay參與製作，音樂層次豐碩、如詩一般的氛圍令人難以抗拒。同年，David Sylvian 更展露其攝影的才華，推出照片特集Perspectives。

８５年再出版另一結集Polaroids８２/８４外，更以東京裡外呈現的景象補捉下來，製成影片Preparations For The Journey。而音樂製作就是Alchemy: An Index of Possibilities及EP – Words With The Shaman. 這次合作樂人就有Robert Fripp (King Crimson)、Percy Jones (Brand X)及Kenny Wheeler等。

８６年雙碟專輯Gone To Earth依然有Robert Fripp加上Bill Nelson (Bebop Deluxe)的參與，大碟分別以極度低迴的人聲部份及充滿實驗味道的樂器部份來區分，而Frippertronics，一種由Fripp以結他營造出一層層的不斷循環的延遲播放音效，令到Gone To Earth自成一格。

８７年Secrets of the Beehive更趨陰暗，除了一向有合作關係的Sakamoto和Steve Jansen，Mark Isham及David Torn拔刀相助，Avant Garde風格鮮明。The Lyrics of David Sylvian書集亦都推出。同年更負責現代舞藝人Gaby Abis’Kin的音樂創作部份。

８８年推出與Abis合作的Don’t Trash My Alter, Don’t Alter My Trash，同年與Holger Czukay合作的純音樂作品Plight and Premonition及翌年的Flux+Mutability。隨後在包括過去四張大碟的Weatherbox套裝中，David Sylvian應唱片公司要求，創作了一曲，取名Pop Song。諷刺的是，David Sylvian竟然以這曲表達對唯利是圖的唱片公司的不滿。

９０年的Ember Glance – The Permanence of Memory (其後出現於Approaching Silence中) 其實是David Sylvian及敲擊樂人Frank Perry為Tokyo Bay一個以雕像、聲及光影做主題的裝置藝術而創作的即興性音樂。
９１年Japan以Rain Tree Crow的名字與樂迷接觸，同名大碟雖然沿用與Holger Czukay合作的即興慨念，樂團成員都一致同心營造出富ambient味道及不諧和的實驗風格。

９４年再度與Robert Fripp合作的The First Day是近似King Crimson的搖滾風格，不同的是Sylvian的詞是滿有哲人的色彩。同年的巡迴演唱錄音以Damage作為大碟名字發行。Sylvian亦參與另一個在日本展出的裝置藝術Redemption – Approaching Silence (大碟於９９年出版) 的音樂工作。

９９年Dead Bees On A Cake除了髮妻Ingrid Chavez, 還有Bill Frisell, Kenny Wheeler, Steve Jansen及Talvin Singh的參與，是融合了西方的Jazz, Blues及東方的漂渺靈歌之作。而２０００年注入新元素的重新混音雙碟結集Everything and Nothing及純音樂作品Camphor推出後就結束這一個以Virgin Records為階段的時期。